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Tipo
Masters
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Modalidad
Presencial
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Duración / Créditos
60 Créditos ECTS
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Fechas
Matric. Permanente
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Sedes
Barcelona
Información general
DESCRIPCIÓN:
Obtén una formación completa con el Máster en Motion Graphics Design el cual permite el manejo y desarrollo de las herramientas y técnicas que el creador audiovisual necesita para representar sus ideas, el cual es capaz de atrapar la atención del espectador construyendo mensajes memorables.
Adéntrate en el conocimiento y el manejo de las herramientas de composición y edición como After Effects y Final Cut, preparándote así para el uso y el dominio de estas como un apoyo fundamental para la construcción de la narrativa audiovisual.
Adéntrate en el conocimiento y el manejo de las herramientas de composición y edición como After Effects y Final Cut, preparándote así para el uso y el dominio de estas como un apoyo fundamental para la construcción de la narrativa audiovisual.
Titulación universitaria
ASPECTOS A TENER EN CUENTA
FINALIDAD DEL PROGRAMA FORMATIVO:
Generar una serie de herramientas necesarias para garantizar el desarrollo profesional de cada uno de los usuarios del máster.
Asegurar una formación completa y de calidad, garantizando una debida aplicación de técnicas y habilidades dentro de la enseñanza ofrecida.
Capacitar a nuestros usuarios para lograr desarrollarse como un creador audiovisual exitoso.
Ampliar los conocimientos y experiencias de cada usuario del máster, garantizando así una formación de calidad y ofreciendo grandes habilidades para llegar a ser un excelente profesional.
Brindar las mejores experiencias, analizando los principales referentes de la narrativa audiovisual.
Asegurar una formación completa y de calidad, garantizando una debida aplicación de técnicas y habilidades dentro de la enseñanza ofrecida.
Capacitar a nuestros usuarios para lograr desarrollarse como un creador audiovisual exitoso.
Ampliar los conocimientos y experiencias de cada usuario del máster, garantizando así una formación de calidad y ofreciendo grandes habilidades para llegar a ser un excelente profesional.
Brindar las mejores experiencias, analizando los principales referentes de la narrativa audiovisual.
TITULACIÓN
Título de Máster en Motion Graphics Design otorgado por la UVic-UCC
Requisitos
Para acceder a los estudios de máster y posgrado de BAU, los/las solicitantes deben estar en posesión de un título universitario oficial español o de uno expedido por una institución de educación superior del Espacio Europeo de Educación Superior (EEES), o bien un título de acuerdo con sistemas educativos ajenos al EEES que acredite un nivel de formación equivalente a los correspondientes títulos universitarios oficiales españoles de grado.
No obstante, también podrán acceder al programa formativo profesionales sin titulación universitaria previa siempre y cuando puedan acreditar una experiencia relacionada con los estudios en los que desea matricularse.
Todos los másteres y posgrados de BAU, Centre Universitari d'Arts i Disseny disponen de plazas limitadas.
No obstante, también podrán acceder al programa formativo profesionales sin titulación universitaria previa siempre y cuando puedan acreditar una experiencia relacionada con los estudios en los que desea matricularse.
Todos los másteres y posgrados de BAU, Centre Universitari d'Arts i Disseny disponen de plazas limitadas.
TEMARIO
Módulo 1 – Tecnologías
- Bases de funcionamiento.
- Captura, edición y exportación de formatos.
- Composición y animación de textos, imágenes y efectos.
- Integración de imagen y sonido.
- Diseño y resolución del proceso de producción.
- Profundización en el uso de las herramientas y recursos avanzados.
Módulo 2 – Cultura audiovisual
- Del papel a la pantalla: De las Vanguardias a Bass.
- Los títulos de crédito: cine, TV y nuevos formatos.
- Principios fundamentales de la tipografía en pantalla.
- Principios fundamentales del lenguaje audiovisual.
Módulo 3 – Taller de Animación
- La metáfora en la historia del arte y la comunicación.
- Recursos plásticos y narrativos: metáforas y trucos visuales.
- Creación y desarrollo de una propuesta de gráfica animada haciendo énfasis en el uso y dominio de la metáfora.
- Metodología proyectual y proceso de producción.
Módulo 4 – Taller de tipografía en el espacio/tiempo
- Principios fundamentales de narrativa audiovisual.
- Recursos y estructuras narrativas.
- Ritmo y edición.
- Creación y desarrollo de una propuesta de gráfica animada haciendo énfasis en el uso y dominio de la estructura narrativa.
- Metodología proyectual y proceso de producción.
Módulo 5 – Taller de Creación y Técnicas de Realización
- El sonido en la narrativa: relación entre significante y significado.
- La banda de audio: música, locuciones y efectos.
- Recursos técnicos: micrófonos, mesa de mezclas y la sala de efectos.
- Creación y desarrollo de una propuesta de gráfica animada haciendo énfasis en el uso y dominio del sonido.
- Metodología proyectual y proceso de producción.
Módulo 6 – Proyectos y Trabajo Final de Posgrado
- Bases de funcionamiento.
- Captura, edición y exportación de formatos.
- Composición y animación de textos, imágenes y efectos.
- Integración de imagen y sonido.
- Diseño y resolución del proceso de producción.
- Profundización en el uso de las herramientas y recursos avanzados.
Módulo 2 – Cultura audiovisual
- Del papel a la pantalla: De las Vanguardias a Bass.
- Los títulos de crédito: cine, TV y nuevos formatos.
- Principios fundamentales de la tipografía en pantalla.
- Principios fundamentales del lenguaje audiovisual.
Módulo 3 – Taller de Animación
- La metáfora en la historia del arte y la comunicación.
- Recursos plásticos y narrativos: metáforas y trucos visuales.
- Creación y desarrollo de una propuesta de gráfica animada haciendo énfasis en el uso y dominio de la metáfora.
- Metodología proyectual y proceso de producción.
Módulo 4 – Taller de tipografía en el espacio/tiempo
- Principios fundamentales de narrativa audiovisual.
- Recursos y estructuras narrativas.
- Ritmo y edición.
- Creación y desarrollo de una propuesta de gráfica animada haciendo énfasis en el uso y dominio de la estructura narrativa.
- Metodología proyectual y proceso de producción.
Módulo 5 – Taller de Creación y Técnicas de Realización
- El sonido en la narrativa: relación entre significante y significado.
- La banda de audio: música, locuciones y efectos.
- Recursos técnicos: micrófonos, mesa de mezclas y la sala de efectos.
- Creación y desarrollo de una propuesta de gráfica animada haciendo énfasis en el uso y dominio del sonido.
- Metodología proyectual y proceso de producción.
Módulo 6 – Proyectos y Trabajo Final de Posgrado
SALIDAS PROFESIONALES
Con esta formación podrás ejercer como profesional cualificado en puestos de trabajo de:
- Productoras audiovisuales de cine, televisión y nuevos formatos.
- Estudios creativos y agencias de publicidad.
- Empresas e instituciones con departamentos propios de producción audiovisual.
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UBICACIONES DE NUESTRAS SEDES
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Barcelona
Carrer de Pujades, 118, 08005 Barcelona
Opiniones
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